Backstage bei »Billy Elliot« in Zürich

Pasquale Aleardi über seine Rolle als Billys Vater 

blickpunkt musical: Lieber Herr Aleardi, wie war der Moment, in dem Sie von der DSE erfahren haben und stand direkt fest, dass Sie sich als Vater bewerben möchten?

Pasquale Aleardi: Ich wurde von den Maag-Produzenten direkt angefragt, ob ich Interesse hätte, den Vater von Billy zu spielen, und war sofort hellhörig, weil ich ein großer Fan des Films bin. Er gehört definitiv zur Top-Ten-Liste meiner Lieblingsfilme. Die Vielschichtigkeit und Entwicklung dieses Charakters haben mich sofort gereizt, und es war klar, dass ich diese Gelegenheit wahrnehmen musste. Es war aber für mich selbst jedoch auch sehr wichtig, zum Vorsprechen zu gehen, um zu sehen, was ich zur Rolle beitragen kann. Als ich dann erfuhr, dass ich überzeugt habe, war ich sehr glücklich darüber.

blimu: Wie entdecken Sie gerade in der Phase der Proben den Vater? Die Welt, die diesen prägte, unterscheidet sich ja vermutlich sehr von der Welt, in der Sie aufgewachsen sind bzw. jetzt leben. Gibt es dennoch Charaktereigenschaften, mit denen Sie sich verbinden können? Oder wo Sie ihn einfach wahnsinnig gut verstehen können?

PA: Ich habe selbst zwei kleine Söhne und kann daher sehr gut nachvollziehen, dass ein Vater nur das Beste für sein Kind möchte, auch wenn die Welt des Vaters eine diametral andere ist als die der Ballett-Welt, die Billy für sich entdecken möchte. Das Reizvolle an meinem Beruf ist aber genau diese Reise, die der Vater macht, um Billys Welt so weit zu verstehen, dass er ihn letzten Endes darin unterstützt, auch wenn er überhaupt nichts davon versteht. Grundsätzlich sind seine Liebe und der Schutzinstinkt für seine Söhne der Schlüssel, um die Rolle des Vaters nachzuvollziehen und spielen zu können.

blimu: Für mich macht Billys Vater fast die größte Entwicklung in diesem Stück durch. Wie empfinden Sie die Reise des Vaters?

PA: Die Transformation des Vaters im Stück ist wirklich bemerkenswert. Er durchläuft eine emotionale Reise von absolutem Widerstand zu Akzeptanz und Unterstützung. Diese Entwicklung zeigt die Kraft der Liebe und des Verständnisses. Es ist sehr berührend und eine Freude, diese Reise auf der Bühne zu erleben.

blimu: Sie sind selbst Vater. Gäbe es einen Berufswunsch Ihrer Kinder, den zu unterstützen Ihnen persönlich schwerfallen würde?

PA: Nein, das kann ich mir nicht vorstellen. Ich hoffe jedenfalls, sie entscheiden sich für etwas, das niemand anderem schadet. Damit hätte ich ein großes Problem (lacht). Nein, Spaß beiseite. Als Vater wünsche ich mir nur, dass meine Kinder glücklich werden, wenn Sie groß sind. Ich würde versuchen, sie darin zu unterstützten, etwas zu finden, das sie wirklich gerne machen wollen, etwas, das sie erfüllt. Das ist das Wichtigste.

blimu: Einer der stärksten Momente (für mich) im Stück ist der Moment, in dem sich Jacky Elliot für seinen einen Sohn, aber gegen den anderen und seine ganzen Freunde stellt. Am West End war dieser Moment wunderbar ausgearbeitet, am Broadway leider gekürzt. Wie wird er hier in Zürich zu sehen sein und wie erleben Sie selbst diese Szene, bzw. was ist für Sie einer der wichtigsten Schlüsselmomente in dem Stück?

PA: Ja das werde ich hier natürlich nicht verraten, das muss man sich dann schon selber ansehen (lacht). Ich kann nur sagen, wir arbeiten intensiv daran, diese Szene kraftvoll und berührend zu gestalten. Der Konflikt, den ich als Jacky Elliot, als Vater durchlebe, ist wirklich intensiv. Für mich gehört dieser Moment zu den wichtigsten: Wenn ich als Vater erkenne, dass es nicht nur um die eigene Perspektive geht, sondern um das Glück und die Erfüllung von Billy, der im Gegensatz zu uns noch eine Chance auf ein anderes, erfüllteres Leben hat.

blimu: Sie haben Ihre Jugend mal als sehr »laut« beschrieben mit viel Fernsehen. Gab es von Ihrer Familie aus einen Bezug zur darstellenden Kunst oder sind ihre Eltern »aus allen Wolken gefallen«, als Sie ihnen Ihren Berufswunsch mitgeteilt haben?

PA: In der Tat, sie haben sich was anderes für mich vorgestellt. Arzt oder Rechtsanwalt vielleicht, aber sicher nicht Schauspieler. Um Gottes Willen. Sie waren ganz schön schockiert zu Beginn und konnten nicht viel damit anfangen, weil sie überhaupt keinen Bezug zur Kunst hatten. Aber der Erfolg, den ich damit hatte, konnte sie Gott sei Dank beruhigen. Sie waren dann auch sehr stolz und konnten sich mit mir freuen.

blimu: Gab es für Sie jemanden, der Sie auf Ihrem – dann sehr erfolgreichen ‒ Weg immer bedingungslos unterstützt hat?

PA: Ich hatte das Glück, Menschen in meinem Leben zu haben, die mich stets unterstützt haben. Gerade in meinen Anfängen gab es sowohl am Theater als auch beim Film Regiesseur:Innen & Caster:Innen, die zu Mentor:Innen wurden und mich gefordert und gefördert haben. Dann natürlich besonders meine Freunde und die Familie. Diese Unterstützung gibt mir immer noch die Kraft, meinen Weg weiterzugehen. Ich bin unendlich dankbar dafür.

blimu: Jacky Elliot muss mehrfach in dem Stück erkennen, was Toleranz bedeutet und wie wichtig der Blick über den eigenen Tellerrand ist. Immer wieder gibt es diese kleinen und großen Momente der Erkenntnis. Was ist für Sie wichtig, was sollen die Menschen nach der Show mit nach Hause und in ihr Herz nehmen?

PA: Wenn wir es schaffen, dass auch nur eine einzige Person nach dem Stück den Mut fasst, den eigenen Träumen nachzugehen, dann wäre das fantastisch. »Billy Elliot« lehrt uns die Bedeutung von Toleranz und Offenheit. Es zeigt, wie wichtig es ist, Träume zu verfolgen und über den eigenen Horizont hinauszuschauen. Ich hoffe, dass die Zuschauer mit dem Gefühl im Herzen nach Hause gehen, dass sie ihre eigenen und die Träume anderer mit aller Kraft unterstützen sollten.

blimu: Sie sind gerade mitten in den Proben, gibt es noch Momente, die Sie herausfordern?

PA: Jede Probe bringt aus der Rolle heraus neue Herausforderungen, sei es emotional oder technisch. Der Probenprozess geht eigentlich nie vorbei. Ich wünschte, wir hätten noch viel mehr Zeit. Aber das wünsche ich mir eigentlich immer (lacht). Diese Herausforderungen sind jedoch das, was die Arbeit so spannend macht, und es hört bei jeder Probe und Vorstellung nie auf, spannend für mich zu sein, weil es immer was Neues zu entdecken gibt.

blimu: Billy, ebenso wie Michael, überstrahlen mit ihren Tanztalenten alles. Wie ist für Sie die Zusammenarbeit mit den jungen TänzerInnen?

PA: Es ist eine wahre Freude. Die Energie und das Talent der jungen Tänzer sind unglaublich inspirierend. Sie bringen eine Frische und Leidenschaft auf die Bühne, die ansteckend ist und die gesamte Produktion auf und hinter der Bühne belebt.

blimu: In England gab es durchaus laute Kritiken, dass die Problematik rund um die Schließungen der Bergwerke und vor allem die Charakteristiken der Minenarbeiter viel zu oberflächlich und falsch dargestellt worden wären, auch wie Maggie Thatcher im Stück vorkommt, war Teil der Kritik. Dies alles bildet den Hintergrund für das Stück, einen Hintergrund, den wir als deutschsprachige Europäer wenig bis gar nicht kennen. Warum ist es in Ihren Augen trotzdem unerlässlich, sich unbedingt das Stück in Zürich anzuschauen?

PA: Trotz der Kritik bleibt »Billy Elliot« ein kraftvolles Stück über die Verwirklichung von Träumen gegen alle Widerstände. Die Thematiken sind universell, das lässt niemanden kalt. Auch ohne detailliertes Wissen um die historischen Hintergründe sollte es jeden Menschen ansprechen, der einen Traum verwirklichen möchte, egal wie groß oder klein er sein mag. Wenn es uns gelingt, diese Essenz des Stücks zum Ausdruck zu bringen, wird es jeden Zuschauer inspirieren und bereichern. Das sollte man nicht verpassen.